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時計じかけのオレンジ（A CLOCKWORK ORANGE） 監督：スタンリー・キューブリック　1971年　イギリス 原作：アンソニー・バージェス ※ネタバレ有ります。 主人公のアレックスは仲間とともに、暴力やレイプなど悪の限りを尽くしていたが、仲間の裏切りにより逮捕される。アレックスは逮捕されて矯正施設に入れられる。そこで政府が開発した「ルドヴィコ療法」という治療の被験者になることで、懲役14年のところをすぐに釈放されるという司法取引を行う。ルドヴィコ療法を受けたアレックスは、暴力やセックスに嫌悪感を抱く人格に変えられてしまう…という話。 全編を通して不快な気持ちにさせる要素満点です。これを見た当時、ジャケットがすごく有名だから、有名なんだろうなと気軽に借りて見たら、とんでもないもん見た、と思いました。 前半部分でアレックスがいろいろな物を破壊したり、レイプしたり、殺したり、何もかもを何のためらいもなく破壊し尽くすところを見て絶句でした。 しかし、全編にわたって、音楽やインテリアなどが大変素敵で、惹きつけられました。ミルクバーに行ってみたい。アレックスたちが話すナッドサッド語も印象的です。 物語の後半部分になり、あれだけ悪の限りを尽くしていたアレックスですが、治療を受けてアレックスらしさを失ってしまう姿を見ると、とても可哀想だと思ってしまいました。 人の自由なアイデンティティー（アレックスの場合は行き過ぎですが）を社会が奪ってしまうことに関して、社会に従属するだけで、自分の意思を持たない機械のようなような人間になることを批判しているのかなと思いました。（社会の抑圧などよって自分の好きに振舞うことができないことへの批判。） そして、政府はそんな勝手な政策をやりつつも、自分たちが進めた治療が最終的に間違っていたとなると、また手のひらを返したかのように意見を変える政府を批判しているのかなとも思いました。 治療後、自殺まで追い込まれてしまったアレックスは、最後に失ってしまっていた人格を取り戻します。これでまたアレックスは悪とされるものに戻ってしまうわけですが、私は見ていて、アレックスよかったなという気持ちになりました。 治療をした後のアレックスは別人だったし、矯正されたとはいえ、...

ハックフィンの大冒険（THE ADVENTURE OF HUCK FINN） 監督：スティーヴン・ソマーズ　1993年　アメリカ 誰がなんと言おうとイライジャ・ウッドが一番かわいい映画はコレ！（絵のイライジャはかわいくないです。すみません） ハックと、その友達である逃亡奴隷のジムの冒険物語。しかし、この作品は単なる冒険物ではなくて、黒人差別や奴隷制、生き抜いていくことについて描かれた感動の物語です。 ※ネタバレしている部分もありますので、ご注意ください。 子どもの頃、この映画が大好きで、もう何十回見たかわからないくらい見ている作品です。家にあるビデオを漁っていて偶然出てきたので、見返して見たら、やっぱりすごくよくて、また泣いてしまいました。大人になってから見てみて、なぜ子どもの頃の自分がここまで惹かれたのかなど、なんとなく理由もわかったので、そこも踏まえつつこの映画のことを書きたいと思います。 ハックは母が死んで、父がいるのだけれど、父は１年前から姿を見せず、行方をくらましていた。両親のいないハックは親切な姉妹に引き取られ生活していたのだが、自由気ままに生きるハックは礼儀正しくしたり、ちゃんと学校に行くのが嫌い。友達と殴り合いの決闘の遊びをしたり、夜に部屋をこっそり抜け出し遊びに行く毎日を過ごしていた。そんな中、父親の目印である十字架の印がついた靴跡を海岸で発見し、ハックは父が戻ってきたことを知る。ハックの父親はアルコール中毒で、酒を飲むと暴れ、ハックを殴ったり家の中をむちゃくちゃにします。ハックのことを見つけ、姉妹の家から無理やり自分の家に連れ帰り、ハックの母が残した金をすぐに手にいれるべく、ハックを殺そうとします。 このハックの父親が本当に怖い。この役者さんすごいなと子どもの頃から思ってたんやけど、ほんまに怖い。狂気が溢れてるというか、ほんまに何するかわからん怖さがある。これ、子どもの頃は自分の父親に重ねて見てたんやろなあって今になって思います。うちの父親もアルコール依存症でした。それで、酒飲むと手がつけられなくて、暴れたり怒鳴ったりで、ほんとに、このハックと同じ気持ちで、父親のこと怖いなっていうのがいつもありました。 それで、面白いのが、夜に散々暴れ散らしといて、朝になって酔いが醒めると本人（父...

ビデオドローム（VIDEODROME） 監督：デヴィッド・クローネンバーグ　1982年　カナダ 小さなケーブルテレビ局に勤めるマックスのもとにある１本のビデオテープが送られてくる。そこには拷問される女性が映し出されていた。この拷問映像は、“ビデオドローム”という名前のチャンネルで流されているものだった。そこに映し出されている映像を見続けると、脳に腫瘍ができ幻覚症状も起き、やがては人間の体まで変えてしまうという。マックスはこの映像を手に入れようとするが、誰がどこで作っているのかも謎。 マックスとマックスの恋人のニッキーはこのビデオドロームにどんどん魅了されていくのだった…。 すごく印象に残っていて好きな作品。私は名作だと思うんですが、好き嫌いは分かれると思います。腹にビデオテープ差し込んだり、腹の割れ目に拳銃ごと腕差し込んだりするところで、えろいな～と思って見てました。 あのビデオドロームの映像だけもっと見たい！と思ってしまうのですが、（別に拷問趣味とかは全くないんですが好奇心から）あれだけ特典映像にしてつけてほしいなとか見終わって思っていました。 グロはすごくリアルで私の好きなCGじゃないグロ。あとなんか後半にかけてわけわからんようになってくるんやけど、もうそんなんどうでもよくなってくるほどに視覚に訴えかけてくる刺激。これだけでこの映画を最後まで見ることができます。 視覚からの刺激で幻覚を見たり、何が現実かわからなくなったり、メディアが発達した現代に我々が陥りやすい危険を表していたり、見ているこちらも何が何やらわからなくなる場所まで引っ張っていくドラッグ・ムービー。 私はこの映画大好きです。頻繁に見たいとは思わへんけど、この変態さ加減がたまらんなあと思います。好きです。 目で楽しむ映画。どの映画もそうやん、と思うかもしれませんが、ほんまです。目で楽しむ映画。まだ見てない方はこの刺激を是非味わっていただきたいです…！（注：グロ大丈夫な方） ほなまた明日

ダークナイト（THE DARK KNIGHT） 監督：クリストファー・ノーラン　2008年　アメリカ 『ダークナイト』といえばジョーカー（故ヒース・レジャー）の演技が素晴らしく、世界中で絶賛されていた作品だったので、見てみたのですが、私はこの作品があまり好きじゃありません。もちろん、ヒース・レジャーの狂気の怪演っぷりは息を飲むものであったし、アクションもかっこよかったのですが、どうも好きにはなれない。 では、なぜ私は、『ダークナイト』を好きにならなかったのかその理由を考えてみました。 まず、思いつく理由は以下の６つ。 ①　そもそも、『バットマン・ビギンズ』を見たときに、イマイチだなと思ったので、『ダークナイト』に期待していなかった。 『ダークナイト』を見るために、『バットマン・ビギンズ』から見始めたのですが、『バットマン・ビギンズ』でなんかブルースが山頂で忍者修行してるシーンとか、謎の組織を見て、バットマンてこんなB級っぽかったかっけ？と少しびっくりした。 ②　ジョーカーのビジュアルが好きではない。 　　バットマンのビジュアルが好きではない。 　　バットマンのメカやバットモービルにも萌えない。 ③　バットマンが好きじゃない。   なんかバットマンと友達にはなりたくない。 ④　好きなキャラクターがいない。 ⑤　私基準の“リアリティ”に欠ける。 ⑥　ド派手なアクション映画自体があまり好きではない。 ②で、ジョーカーのビジュアルが好きじゃないと書きましたが、ジョーカーのピエロメイクが、口を裂いたって言ってる割には、裂いているように見えない。メイクにしか見えない。しかし、ジョーカー自身はすごく魅力的な人物で、作品のストーリーは面白いと思います。 【ジョーカーとストーリーの魅力】 ジョーカーは、我々の一般常識や道徳をも揺さぶり、性悪説の考え方に持っていこうとする。誰もが悪になりえるし、お前らの言っている正義は、こんなにも薄っぺらいんだ、とジョーカーは言ってきます。 善と悪の二面性を描き、人間は簡単に揺らぐ弱い者ということを見せつけてきます。でも、船のシーンで爆破のスイッチを誰も押さないところなど、人間も捨てたもんじゃないなと思わせる場面も描かれていま...

雨月物語 監督：溝口健二　1953年　日本 幽霊が美しい映画ってあまり見た記憶がないのだけれど、この『雨月物語』の幽霊は本当に美しい。京マチ子さんが演じておられるのですが、その美しさゆえに余計に浮世離れして見えるのでしょう。 主人公の源十郎は妻と子を置いて町へ出る。自分の作った焼き物を売って一儲けしようとしていたのである。源十郎は町で若狭という女性と出会い、屋敷へ呼ばれるようになる。そして、源十郎は若狭に求婚され、どんどん魂を吸い取られていく…。 この若狭という女性が幽霊でっていう昔話のような話なのだけれど、この若狭を演じる京マチ子さんの美しさはこの映画ですごく引き立っていて、見る者を惹きつけます。この作品は人間の愚かさや、未練を持った者の情念であったりそういうことが描かれているんだけど、このようなことは今の時代でも普遍のことで、だからこの映画を見ていても、共感することができるんじゃないかと思った。 源十郎は本当に愚かなやつなんやけど、人間てそういうもんやんなとこういう映画を見ると思います。失ってから気づく大切なもの…。書いてて何だかフェリーニの『道』のザンパノを思い出してしまった。 京マチ子さんの幽霊を見るだけでも一見の価値あり。美しい幽霊です。 ほんならまたね

バーバー（THE MAN WHO WASN'T THERE） 監督・脚本・製作：ジョエル・コーエン、イーサン・コーエン 　2001年 　アメリカ 自分の人生なのに、自分が主役になれない理髪店の男が電気椅子に送られるまでの話。原題は“そこにいなかった男” 無口な主人公のエド・クレイン（ビリー・ボブ・ソーントン）の独白が語り部となってこの物語は進んでいく。彼の語り口は、客観的に人生を遠くのほうから半ばあきらめ気味に見ながら話しているように感じるような話し方で、終始この映画は寂しさや、自分の人生を生きられないエドの哀しさが漂っている。 自分の人生を生きられないとはどういうことかというと、エドは理髪店で働いているが、そもそも理容師になりたくてなったわけでもなく、義理の兄が理髪店を経営していたため、その妹と結婚したことから結果的にそうなった。そして、人の髪の毛を毎日切り続けるという日々を繰り返していた。ある日、閉店時間を過ぎた直後に、カツラを被った男が現れ、新時代のビジネスとして（作品の時代は1949年）ドライ・クリーニングの技術の話を持ち出す。その男の話によると、技術や用意は全て整っているのに、資金を提供してくれる人が急にいなくなったから困っているとのこと。話を聞くうちに、エドはこの商売に乗っかってみたいという気持ちになる。なんの変化もない日常を少し変えてみたい、そんな軽い気持ちからそう思ったのだろう。 では、その資金はどうしたのかというと、自分の妻と、妻の勤務先のデパートの上司であるデイヴが不倫関係にあったので、そのことをバラすという脅迫状をデイヴに送りつけたのだった。そして、バラされたくなかったら、1万ドルをよこせと書いたのであった。こんなふとした出来心からエドの人生の歯車は狂い始める。 生きている限り伸び続ける髪の毛を毎日切ってはゴミ箱に捨てる。妻との関係は冷めきっている。自分が目をかけたい（応援したやりたい）子（スカーレット・ヨハンソン）の存在に癒されるも、実際は自分の思っているような子ではなかった。自分の犯した罪でさえ、罪と認めてもらえない。自分の声は誰にも届かない。自分が存在しているのかさえもわからないくらいに自分は霞んで見える。 無表情で常にタバコを吸い続けるエドからは言葉はほとんど発せられ...

反逆のメロディー（MELODY OF REBELLION） 監督：澤田幸弘　1970年　日本 原田芳雄のかっこよさ炸裂。 話の内容としては、ヤクザの抗争劇。 ヤクザでもテツ(原田芳雄）はジージャンにジーパン、ジープで走る。ヤクザの中でも群れないアウトローっぷりを発揮しています。そんなテツと手を組むことになった滝川（藤竜也）や、最初は敵対していたが後に手を組むことになる星野（地井武男）、それから星野の妻アキ（梶芽衣子）と、私が好きな野良猫ロックメンバーが出ており、テンションはすごく上がりました。 他にも、テツの手下となるゲバ作（佐藤蛾次郎）もかっこよかったし、立花組の姐さんのお竜（冨士眞奈美）も美しくて、見所がたくさんありました。 最後のテツと滝川が工場の完成パーティーに二人だけで乗り込んでいくシーンのかっこよさといったら…！ 体制に反抗するアウトローっぷりを最後まで貫き通すテツ、そして、原田芳雄のかっこよさの原点を見た気がします。 大変力強くて、パワーのある作品でした。野良猫ロックシリーズが好きな人は好きだと思います。野良猫ロックシリーズをまだ見ていない人は是非野良猫ロックシリーズも見てみてください。この時代のエネルギー溢れるこの感じ好きやな～ 破滅的なんやけど、『気狂いピエロ』とか『勝手にしやがれ』にも通ずる刹那を生きる人物が生き生きと、しかし、生き辛く描かれているところが好きです。 ほな

みな殺しの霊歌 監督：加藤泰　1968年　日本 逃亡中の殺人犯である川島（佐藤 允 ）が、潜伏中に少し仲良くなったが、ある事件をきっかけに自殺してしまったクリーニング屋の少年の復讐のために、５人のマダムを次々とレイプし、惨殺していくというもの。 川島がマダムを次々と殺していくのと並行して、潜伏先で出会った、料理屋の春子（倍賞千恵子）に惹かれ距離を縮めていく。 警察は、最初、マダムたちはの繋がりが理解できず、犯人をなかなか見つけられない。この川島がこのマダムに復讐するきっかけとなった事件というのは、このマダムたちは、いつも５人で集まって麻雀をして遊んだりしていて、ちょうどクリーニング屋の少年がクリーニングする服を取りに来たときに、AV鑑賞会をしていて、欲情したマダムたちは少年を無理やり部屋に招き入れ、犯した（輪姦した）のだった。少年はその次の日にビルから飛び降りて自殺をする。 それを知った川島は、少年の名前も知らなかったが、なぜか少年とは生前から心を通わせていて、それを聞いて純粋なものを汚されたと怒り狂う。そして、今回の連続強姦殺人事件を起こす。 殺し方の方法というか制裁の仕方が、レイプってレイプマンかよ！って心の中で突っ込んだんですが、レイプして殺害しているので、レイプで矯正というレイプマンの主旨からは外れるものだった。（レイプマンとは→ http://ja.wikipedia.org/wiki/THE_レイプマン ） 内容的は終始どんよりとしていて、サスペンスという感じなんですが、川島と春子が仲良くなっていく様子はそれと対比して穏やかな空気を感じさせてくれます。映画の撮り方など私はあまりよくわからないのですが、人物の顔のアップがたくさんあったり、下からのアングルで撮られている場面が多かったりと、映像の写し方に特徴があってそこが面白かったです。この映画がモノクロであるというのも、この物語に重厚感や乾き、じっとりとした暑さなどを伝えるのに役立っていたと思います。 そもそも、５人の女性にレイプされて自殺した名前も知らない少年のための復讐というのが現実的ではないし、実際に自分がレイプして殺すってのも救われないなと思うのですが、川島役の佐藤さんの鬼気迫る表情や、春子の倍賞千恵子さんのかわいさ、映像表現の特殊さがこ...

ジュ・テーム・モワ・ノン・プリュ（JE T'AIME, MOI NON PLUS） 監督：セルジュ・ゲンズブール　1975年　フランス ゲイのカップルとストレートの中性的な女性との三角関係を描いた話。 主演の3人はクラスキー(ジョー・ダレッサンドロ)、パドヴァン(ユーグ・ケステル)、ジョニー(ジェーン・バーキン)。ジェーン・バーキンとジョー・ダレッサンドロって最高じゃないですか？美しいわ～ ゴミの回収を仕事にしているクラスキーとパドヴァン。荒野の小さなバーで働くジョニー。この映画の舞台自体は汚い場所であるにも関わらず、見終わった後は、美しい映画を見たなあ、と思わせてくれる映画です。 クラスキーは、少年のように見えるジョニーのことを気に入り、ジョニーもクラスキーのことを好きになっていきます。それを不安そうに見つめ、荒れていくパドヴァン。 クラスキーは、女性の体であるジョニーに対して、正常位でセックスすることができず、無理だと言います。すると、ジョニーが「私を男だと思って」と言って、後ろから攻められる場面はすごいなと思った。 アナルが痛すぎてジョニーがギャーギャー言いすぎて、どこのモーテルも追い出されるみたいな展開にちょっと笑ったらあかんのやけど、ちょっとだけ笑ってしまった。なんか微笑ましかった。 それで、結局最後に、自分たちのトラックの荷台の上で無事（？）結ばれて、そこで、クラスキーが「大切なのは体の向きじゃない。体を交わらせて同時に達するとこだ」みたいなことを言うんですけど、ちょっと感動した。セクシュアリティを越えてお互いが通じ合ってるって素晴らしいなと感じました。このシーンの音楽もすごくよかった。 でも、私がいつも感じてたのは、パドヴァンのことは大丈夫？？という一抹の不安であった。 クラスキーは純粋さ故に、悪気なくやってるように見えるんやけど、当のパドヴァン本人は心中穏やかなはずはなくて、涙を流しながら、「あの娘がいいのかよ！」とクラスキーに突っかかるところは、かわいそうながらもかわいいなあと思いました。 そして、ついに、パドヴァンが我慢仕切れなくなって、いつも持っている大きめのビニール袋をジョニーの顔に被せて殺そうとします。通りがかったクラスキーがそれを発見し、見つかったパドヴァンは...

マグノリア（MAGNOLIA） 監督：ポール・トーマス・アンダーソン　1999年　アメリカ ポール・トーマス・アンダーソン監督の映画をこの『マグノリア』で初めて見ました。“マグノリア”＝“モクレン”というこの花の名前に惹かれて見ました。私はモクレンが結構好きです。 登場人物が何人かいて、それぞれの人物にスポットが当てられて、同時進行で物語が進んでいく。スポットを当てられる人物は、人気クイズ番組の司会者、ヤク中の女、真面目な警官、天才クイズ少年、元天才クイズ少年、セックス教団の教祖、豪邸に住む老人、その老人の若い後妻、老人の介護人、などなど… 一見、全く関係がないそれぞれの人物が交錯してつながっていく。現実では“ありえない”と言われていることも、現実に起こったりする。 生きていたら、どこで何が起こるかわからない。ラストの少し前に、登場人物のそれぞれの人が歌を歌って、みんなでつながっていくところがよかった。 この映画は、この偶然のつながりを映画にしているが、こういう映画みたいな偶然のつながりって現実にあるよなって思った。（実際に劇中でも、映画みたいなことが起こっている、と言っている人物がいる） なんかよくわからんけど、見終わってよかったなあと思った。元気が出た。 世間はせまいな～ ほな